Tweet
Nhạc không lời – hay instrumental – là mảnh ghép tinh tế của âm nhạc thế giới, nơi giai điệu thay lời kể chuyện và cảm xúc tự do len lỏi giữa từng nốt. Thế kỷ 20 chứng kiến sự bùng nổ của nhiều trường phái âm nhạc khác nhau: từ classical hiện đại, jazz, new age cho đến soundtrack điện ảnh. Và giữa biển âm thanh đó, có những bản instrumental đủ sức khiến người nghe ngây ngất, chìm vào hoài niệm và nhớ mãi không quên. Dưới đây là 10 tuyệt phẩm tiêu biểu.
#1 – “Ballade pour Adeline” – Richard Clayderman (1976)
10 bản instrumental trên chỉ là một phần nhỏ của kho tàng giai điệu vĩ đại trong thế kỷ 20. Điều khiến nhạc không lời sống lâu đến vậy là bởi nó không giới hạn bằng ngôn ngữ – mỗi người đều có thể tìm thấy câu chuyện riêng trong từng nốt nhạc. Khi lời nói không đủ, âm thanh sẽ lên tiếng. Và đôi khi, một bản instrumental êm dịu còn mạnh mẽ hơn ngàn lời thổ lộ.
elquika28495
#1 – “Ballade pour Adeline” – Richard Clayderman (1976)
- Thể loại: New-age / Piano Romantic
Bản piano lãng mạn của Clayderman từng làm cả châu Âu bồi hồi. Những nốt đàn nhẹ như mưa, xen những đoạn crescendo ấm áp, tạo nên cảm giác vừa dịu dàng vừa hoài niệm. Người nghe như thấy mình đứng bên cửa sổ mùa thu, nhìn lá vàng rơi và thả tâm hồn trôi theo giai điệu. “Ballade pour Adeline” là minh chứng rằng piano có thể nói hộ trái tim mà không cần lời.
- Thể loại: Soundtrack / Orchestral Piano
Hisaishi là linh hồn âm nhạc của Studio Ghibli, và “Summer” là một trong những bản khó quên nhất. Nhịp piano tươi sáng, kết hợp dây kéo bay bổng, mở ra bức tranh mùa hè trong trẻo và đầy hy vọng. Mỗi đoạn điệp khúc đều như nhắc ta về tuổi thơ – nơi bầu trời xanh thẳm và nụ cười giản đơn.
- Thể loại: Ambient / Piano Electronic
Sakamoto đưa người nghe vào thế giới tối giản của piano kết hợp sắc màu điện tử. Giai điệu u buồn nhưng thanh thoát – giống cảm giác lạnh của tuyết chạm tay, nhưng phía sau là hơi ấm của ký ức. Đây không chỉ là nhạc phim, mà là tác phẩm chạm đến chiều sâu của tâm trạng.
- Thể loại: Classical / Wedding Standard
Dù được viết từ thế kỷ 17, nhưng Canon in D thực sự “sống lại” và đạt độ phổ biến khổng lồ trong thế kỷ 20 qua các bản thu hiện đại dành cho dây, piano, guitar và thậm chí rock. Cấu trúc hòa âm lặp mang tính thôi miên, vừa mang vẻ trang nhã, vừa gợi xúc cảm tươi sáng, khiến Canon trở thành ca khúc “không lời của mọi đám cưới”.
- Thể loại: Soundtrack / Orchestral
Nhạc nền phim Legends of the Fall là đỉnh cao mỹ học của James Horner. “The Ludlows” mở bằng dây kéo mềm, rồi bùng nổ với dàn kèn và bộ gõ, tái hiện khí chất hoang dã của miền Montana. Đây là kiểu giai điệu khiến lồng ngực người nghe mở rộng, đôi mắt long lanh vì bị cuốn theo cảnh quan và số phận của con người.
- Thể loại: Minimalism / Piano + Violin
Nếu có bản nhạc nào khiến thời gian trôi chậm lại, đó là “Spiegel im Spiegel”. Piano cứ lặp đi lặp lại như giọt nước, violin kéo dài như sợi ánh sáng. Cảm giác khi nghe là sự tĩnh tâm, chiêm nghiệm, đôi khi hơi se lạnh. Đây là tuyệt phẩm nhạc tối giản mang sức mạnh chữa lành tuyệt vời.
- Thể loại: Jazz
“Take Five” là dấu mốc lịch sử với nhịp 5/4 khác thường khiến giới nhạc jazz ngỡ ngàng. Tiếng saxophone của Paul Desmond mượt như lụa, piano của Brubeck điểm nhịp tinh tế, tạo nên bầu không khí quán bar New York thập niên 60: sang trọng, phóng khoáng và rất “cool”. Một bản instrumental đúng nghĩa “nghe là mê”.
- Thể loại: Waltz Classical
Dù được sáng tác từ thế kỷ 19, nhưng khi Stanley Kubrick đưa bản waltz này vào 2001: A Space Odyssey (1968), nó trở thành biểu tượng âm nhạc không lời của thế kỷ 20. Người nghe không chỉ hình dung vũ hội Vienna mà còn thấy tàu vũ trụ xoay vòng giữa không gian. Một sự kết hợp hoàn hảo giữa thanh lịch cổ điển và trí tưởng tượng tương lai.
- Thể loại: Progressive Rock / Minimalism
“Tobular Bells” mở đầu bằng motif tối giản trên piano điện, sau đó lớp âm thanh cứ nối tiếp nhau như xoắn ốc. Độc đáo, hơi rùng rợn, đôi khi ám ảnh – bản nhạc này được nhớ đến nhiều nhờ phim The Exorcist. Một minh chứng cho việc instrumental có thể mạnh mẽ mà không cần lời hay giai điệu quá rườm rà.
- Thể loại: Soundtrack / Indie Instrumental
Mặc dù phát hành đầu thế kỷ 21 nhưng nó mang toàn bộ tinh thần instrumental cuối thế kỷ 20: giản dị, indie, giàu cảm xúc và hơi vintage. Tiếng trumpet, dây và bộ gõ hòa vào nhau tạo cảm giác ấm áp, đôi chút đượm buồn nhưng chan chứa hy vọng. Ai từng xem Little Miss Sunshine đều không thể quên bản nhạc này.
10 bản instrumental trên chỉ là một phần nhỏ của kho tàng giai điệu vĩ đại trong thế kỷ 20. Điều khiến nhạc không lời sống lâu đến vậy là bởi nó không giới hạn bằng ngôn ngữ – mỗi người đều có thể tìm thấy câu chuyện riêng trong từng nốt nhạc. Khi lời nói không đủ, âm thanh sẽ lên tiếng. Và đôi khi, một bản instrumental êm dịu còn mạnh mẽ hơn ngàn lời thổ lộ.
elquika28495
Attached Files